Xanadu Galeria i Dom Aukcyjny to miejsce spotkania ze sztuką współczesną i designem. Pomagamy naszym klientom – miłośnikom sztuki, kolekcjonerom, inwestorom – dobierać najlepsze dziłeo sztuki do ich indywidualnych potrzeb.Xanadu to swoista hybryda, łącząca w swoim działaniu dom aukcyjny i galerię impresaryjną, która reprezentuje na wyłączność cieszących się uznanym artystów.
Działalność Xanadu koncentruje się wokół aukcji oraz wystaw czasowych. Nasze propozycje skierowane są zarówno do kolekcjonerów sztuki młodej, jak i osób zainteresowanych twórczością artystów średniego pokolenia, często uznawanych już za klasyków. Ciekawe propozycje dla siebie znajdą u nas wielbiciele malarstwa, rzeźby i grafiki, ale też polskiego designu oraz fotografii. Oprócz aukcji stacjonarnych organizujemy aukcje internetowe poświęcone węższym zjawiskom w sztuce
Bardzo ważna jest dla nas edukacja i spontaniczny kontakt ze sztuką różnych grup odbiorców. Xanadu organizuje bezpłatne webinary na różne tematy związane z kolekcjonowaniem dzieł sztuki, warsztaty z technik malarskich, malatur na porcelanie i konserwacji. Jest to także miejsce spotkań ludzi biznesu zrzeszonych m.in. w Lady Business Club, Business Center Club czy ToastMasters. Działania te są możliwe dzięki działaniom Fundacji Xanadu
Dzielnie się wiedzą to także misja właścicielki Xanadu – Agnieszki Gniotek, która regularnie publikuje artykuły na firmowym blogu, przesyła treści edukacyjne w newsletterze skierowanym do klientów Xanadu, a także co tydzień nadaje poradnikową audycję live zatytułowaną „O gustach się dyskutuje”. Jest też autorką kursu o inwestowaniu w dzieła sztuki, skierowanego do młodych dorosłych, który dostępny jest na platformie Superminds.
CO ZOBACZYMY PODCZAS WellArt x 4 Design Days
Ewa Zawadzka - (ur. 1950 r.) ukończyła Wydział Grafiki filii krakowskiej ASP w Katowicach. Obecnie jest profesorem nadzwyczajnym na Wydziale Intermediów i Scenografii na Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach.
Laureatka licznych nagród i wyróżnień m.in.: Odznaka honorowa Zasłużony dla Kultury Polskiej nadana przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2013); Srebrny Krzyż Zasługi nadany przez Prezydenta RP (2009); Nagrody Regulaminowej Międzynarodowego Triennale Grafiki w Krakowie (2004); Złotego Medalu Międzynarodowego Triennale Grafiki, Giza, Egipt (1986, 1994); Grand Prix Międzynarodowego Triennale Grafiki, Fredrikstand, Norwegia (1993).
Autorka wielu wystaw indywidualnych m.in.: Galeria Xanadu, Warszawa (2022, 2021, 2020, 2019, 2017); Galeria Test, Warszawa (2019); Galeria Bielska BWA, Bielsko-Biała (2016); Galeria Neon, Wrocław (2016); Galeria Ateneum, Katowice (2016); Galeria DAP, Warszawa (2015); Galeria Środowisk Twórczych, Bielskie Centrum Kultury, Bielsko-Biała (2011); Muzeum Ziemi Chełmskiej, Galeria 72, Chełm (2011); Galeria BWA, Rzeszów (2011); Galeria Pryzmat, Kraków (2011); Biuro Wystaw Artystycznych, Kielce (2011); Centrum Kultury, Kalisz (2011); Miejska Galeria Sztuki, Częstochowa (2010); Bałtycka Galeria Sztuki, Ustka (2009). Brała udział w licznych wystawach zbiorowych i konkursowych w Polsce i za granicą.
Jej prace znajdują się w zbiorach: Muzeum Sztuki, Łódź; Muzeum Narodowe, Warszawa; Muzeum Narodowe, Kraków; Muzeum Górnośląskie, Bytom; Muzeum im. Leona Wyczółkowskiego, Bydgoszcz; Muzeum Lubelskie, Lublin; Muzeum Pomorza Środkowego, Słupsk; Museé d’Art Moderne du Nord, Lille; Graphische Sammlung Albertina, Wien; Museum of Contemporary Prints, Fredrikstand; Gotland Konst Museum, Visby; Kunsthalle, Nürnberg; Modern Art Center, Kyoto; Mayor of Habikino, Collection, Osaka; Collection University of Alberta, Edmonton; XYLON-Museum, Schwetzingen; Lilja Collection.
Agata Rościecha (ur. 1968 r.) – absolwentka Wydziału Malarstwa Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Stypendystka Funduszu Promocji Twórczości Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2000). W 2002 r. uzyskała stopień doktora, a w 2014 r. stopień doktora habilitowanego w dziedzinie sztuk plastycznych na macierzystej uczelni. Od 2004 r. prowadzi pracownię rysunku na Wydziale Architektury i Sztuk Pięknych Krakowskiej Akademii im. A.F. Modrzewskiego.
Laureatka licznych nagród, m.in.: Grand Prix Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego na IV Międzynarodowym Biennale Pasteli w Nowym Sączu (2008); I Nagrody Prezydenta Miasta Tarnowa na Salonie Wiosennym w Tarnowie (1997); III Nagrody Ministra Kultury i Sztuki na Ogólnopolskim Biennale Pasteli w Nowym Sączu (1996).
Autorka wielu wystaw indywidualnych, m.in.: Xenia. Kraina gościnności, Galeria Xanadu, Warszawa (2023); Xięga natury, Galeria Xanadu, Warszawa (2022); Reflectio corporis, Galeria ZPAP Pryzmat, Kraków (2020); Relacje, Galeria Universidad de Sevilla, Hiszpania (2019); OdsłONA II, Galeria Xanadu, Warszawa (2018); Wizje ‒ Odsłona I, Galeria Sztuki Raven, Kraków (2017); Gry tajemnic, Galeria Xanadu, Warszawa (2017); Szaty materii, Galeria Pod Rejentem Kraków (2015); Odbicia, Galeria Piano Nobile, Kraków (2014); Przysłony, Galeria Pod Rejentem, Kraków (2013); Galeria Miejska BWA Sokół, Nowy Sącz (2011); Garderoba, Galeria Sztuki Farbiarnia na Pięknej, Warszawa (2010); Manekiny, Galeria Sztuki Farbiarnia – Porto Praga, Warszawa (2009); Galeria Artinfo.pl w Fabryce Trzciny, Warszawa (2007); Galeria Zamek Kazimierzowski, Przemyśl (2006); Galeria PII, Filadelfia, USA (2005); Galeria Instytutu Polskiego, Sofia, Bułgaria (2004); Galeria Studio, Warszawa (2001); Muzeum Okręgowe, Tarnów (1998); Galeria BWA, Nowy Targ (1997); Galeria BWA, Nowy Sącz (1996); Galeria BWA, Gorlice (1996); Pałac Sztuki, Kraków (1996); Galeria BWA, Tarnów (1995).
Jej prace prezentowane były także na licznych wystawach zbiorowych i pokonkursowych w Polsce, Francji, Hiszpanii, Holandii, Mołdawii, Niemczech i Ukrainie.
Agata Czeremuszkin-Chrut (ur. 1983 r.) – Absolwentka malarstwa na wrocławskiej Akademii Sztuk Pięknych (dyplom w 2008 r. u prof. A. Dymitrowicza i prof. Z. Nitki) oraz studiów podyplomowych na warszawskiej ASP (2012). W 2007 r. przebywała na stypendium w Edinburgh College of Art w Wielkiej Brytanii. W 2019 r. uzyskała tytuł doktora sztuki w Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi.
Stypendystka Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego (2020), Prezydenta Miasta Wrocławia (2007) oraz Urzędu Miasta Wrocław (2007).
Wybrane wystawy indywidualne: Materiały, Galeria Xanadu, Warszawa (2022/2023); Papiery, Galeria Xanadu, Warszawa (2021), Like a Rolling Stone, Galeria Xanadu, Warszawa (2021); Anatomia koloru, Galeria Sztuki Współczesnej w Ostrowie Wielkopolskim (2020); Otoczaki, Galeria BWA Sanocka, Sanok (2020); Ćwiczenia z kamienia, Galeria na Techelnej, Zwoleń, Słowacja (2020); Nic nie jest abstrakcją, Galeria Xanadu, Warszawa (2019); Malarstwo w przestrzeni. Seria polichromowanych brył, Galeria Na Dach, Akademia Sztuk Pięknych w Łodzi (wystawa towarzysząca obronie doktoratu) (2019); The body is in the eye (z Mariną Roca Die), Berlin Blue Art Gallery, Berlin, Niemcy (2017); Źródła konfliktu, Galeria BWA, Rzeszów (2016); Konkret (z Agnieszką Pietrzykowską), Bałtycka Galeria Sztuki, Koszalin (2016); Mięso i geometria, Galeria Bałucka, Łódź (2014); To be titled, E|C Gallery, Chicago, USA (2014); Łóżka, Galeria Elektor, Warszawa (2012); Body Language, Galeria CK Agora, Wrocław (2012); Skin on skin, E|C Gallery, Chicago, USA (2011); Paintings: Body, Object, Texture, E|C Gallery, Chicago, USA (2009). Brała udział w ponad 20 wystawach zbiorowych w kraju i za granicą, ostatnio: Il Segno dei Canti, Galeria Oranżeria, Kielce (2021); Ciemno wszędzie czyli od Czerni do Czerni, Galeria Sztuki Współczesnej, Włocławek (2021); 8 kobiet, Galeria Konduktorownia, Częstochowa (2020); Ist International Painting Symposium Silva Linarte, Mark Rothko Art Centre, Daugavpils, Łotwa (2019); Frauen Power Unterwegs, Centrum wystawowe Konsulatu Generalnego Polski w Niemczech, Monachium, Niemcy (2019). Jej prace znajdują się w kolekcjach prywatnych w Polsce, Niemczech, Austrii, Holandii, Belgii, Wielkiej Brytanii i USA.
